Nada nuevo bajo el sol. Esta frase podría servir perfectamente para definir el regreso de Mel Gibson (o quizás Mel "Bronson" ;)) al mundo de la interpretación. Como ya suele ser demasiado frecuente, la película nos suena a ya vista, incluso se trata de una adaptación cinematográfica, de una miniserie británica de los años 80, dirigida por el mismo Martin Campbell, por lo que sin haberla visto, me imagino que debe ser bastante fiel a aquella.
La historia es de las más trilladas en el thriller policíaco. La hija de un detective de policía es asesinada ante este, el cual en un principio creerá que el atentado iba dirigido realmente a él mismo, pero tras descubrir que el autentico objetivo fue su hija, se implicara en una venganza que le llevara a destapar una trama de corrupción política.
Lo mejor de la cinta es sin duda alguna, la labor tras las cámaras de Campbell, algo que no es de extrañar teniendo en cuenta películas suyas anteriores, como las dos del Zorro y sus incursiones en la serie Bond, sobre todo la magnifica Casino Royale. El realizador huye de las típicas escenas de acción, para sorprendernos de vez en cuando, con brutales "golpes" de violencia inesperados, que irrumpen en medio del transcurso de acciones de lo más habituales para cualquiera de nosotros, como salir de casa o cruzar una carretera.
Técnicamente el film es impecable y las actuaciones están a la altura, concretamente un ya bastante "maduro" Gibson, que se aleja del héroe de acción capaz de todo, para convertirse de manera convincente en un ser humano normal y corriente, que se encuentra de repente metido en una situación limite que se le escapa de las manos.
En definitiva, un correcto thriller policíaco, que de no haber estado interpretado por una gran estrella de Hollywood, muy probablemente tendría mucho menos éxito del que pueda tener.
domingo, 28 de febrero de 2010
sábado, 27 de febrero de 2010
LOS FONTANEROS... ¡CAZAFANTASMAS!
Un par de fontaneros se dedican los fines de semana y días libres, a investigar casos paranormales, sobre todo casas encantadas.
¿A que suena a videojuego?, ¡pues no!, se trata de uno de esos realitys delirantes que tanto gustan al publico yanki. Aquí en España, lo emite una cadena de Tv sensacionalista que alterna programas como este, con cintas de terror de serie B o incluso Z, y he de confesar que cuando lo pillo haciendo zapping, me suelo quedar enganchado, pero no por lo bueno que es, que no lo es, si
¿A que suena a videojuego?, ¡pues no!, se trata de uno de esos realitys delirantes que tanto gustan al publico yanki. Aquí en España, lo emite una cadena de Tv sensacionalista que alterna programas como este, con cintas de terror de serie B o incluso Z, y he de confesar que cuando lo pillo haciendo zapping, me suelo quedar enganchado, pero no por lo bueno que es, que no lo es, si
no por ¡lo friki que es!
Y lo más friki, es que ¡ellos se lo toman en serio!, tienen un equipo de alicantes y dos furgonetas negras muy fardonas llenas de material para sus investigaciones, pasan una noche en la casa en cuestión y ¡nunca encuentran ninguna prueba evidente!.
Pero como ya he dicho, lo que me parece realmente digno de estudio, es que se supone que el programa va en serio, y que las personas que llaman a estos cazafantasmas, realmente creen en ellos... ¡PERO SI SON FONTANEROS!, ojo, no tengo nada contra tan noble y necesaria profesión, pero ¡por favor!, si yo pienso que tengo espíritus en mi hogar, y me vienen un par de fontaneros, albañiles o butaneros a investigar, ¡me da la risa!, hombre, ¿que menos que algún doctor en parapsicologia o una médium como la de Poltergeist?, y lo mejor de todo, a veces cuando se encuentran revisando algún sótano supuestamente encantado... ¡se ponen a mirar también las tuberías!, lógico, el oficio tira ;)
miércoles, 24 de febrero de 2010
LOS ESCOTES DE VERTIGO DE ROSELYN !!!
Como resulta que hoy es mi cumpleaños, he decidido dedicarme a mi mismo una entrada en mi blog. Así que he pensado, ¿subo fotos de mi héroe favorito, James Bond, o del segundo Jack Bauer, Indiana Jones, o quizás de Srtar Wars, El Santo, El Cuervo, Connor Mcleod... ¡Pues no, he optado por unas fotos que me alegrarán la vista no solo a mi, sino que también al resto de mis lectores (al menos los masculinos)
domingo, 21 de febrero de 2010
SHUTTER ISLAND
El gran Martin Scorsese ya demostró con El cabo del miedo, su pericia en el mundo del thriller, ahora lo intenta de nuevo pero añadiéndole un elemento nuevo, el misterio. Y aquí es donde precisamente, al menos a mi juicio, ha "fallado" el maestro. Esta claro que en todo relato de suspense, hay que ir dándole una serie de pistas al espectador para que pueda resolver el caso, antes de la gran sorpresa final. Pero lo que no se debe hacer nunca, es dar unos indicios tan claros, que a los diez minutos de proyección ya sepas lo que esta pasando.
Pues bien, eso es justo lo que sucede con esta película, todo esta muy bien en ella, desde ese aire retro, de cinta de misterio de los años 50 tipo Hitchckock, una música desasosegante que también recuerda a las de aquella época y sobre todo unas geniales interpretaciones, especialmente la de un Leonardo Di Caprio que se va creciendo como actor en cada uno de sus recientes trabajos.
El "problema" es pues un guión, que incluso siendo algo farragoso y difícil de seguir por momentos, no conseguí ocultar el supuesto gran final sorpresa, nisiquiera en los primeros compases del film, lo que hace que el ritmo decaiga en su parte central, dado que al imaginar como va a acabar la cosa, los descubrimientos que va haciendo el protagonista, no resultan tan emocionantes como debieran.
Claro esta, que cualquier película firmada por Scorsese vale la pena, cualquier plano de este film, es una lección de como ha de colocarse la cámara, pero no pasará a la historia como uno de los mejores trabajos de este genio.
Pues bien, eso es justo lo que sucede con esta película, todo esta muy bien en ella, desde ese aire retro, de cinta de misterio de los años 50 tipo Hitchckock, una música desasosegante que también recuerda a las de aquella época y sobre todo unas geniales interpretaciones, especialmente la de un Leonardo Di Caprio que se va creciendo como actor en cada uno de sus recientes trabajos.
El "problema" es pues un guión, que incluso siendo algo farragoso y difícil de seguir por momentos, no conseguí ocultar el supuesto gran final sorpresa, nisiquiera en los primeros compases del film, lo que hace que el ritmo decaiga en su parte central, dado que al imaginar como va a acabar la cosa, los descubrimientos que va haciendo el protagonista, no resultan tan emocionantes como debieran.
Claro esta, que cualquier película firmada por Scorsese vale la pena, cualquier plano de este film, es una lección de como ha de colocarse la cámara, pero no pasará a la historia como uno de los mejores trabajos de este genio.
martes, 16 de febrero de 2010
¡Vaya con Lucy!
300 CREA ESCUELA.
Gracias a mi gran amigo Hector (alias Sanjuro), he descubierto esta serie de tv, que narra las "desventuras" de un esclavo obligado a convertirse en gladiador.
Lo "novedoso" de esta lujosa producción, esta en no solo la utilización de las tecnicas cinematograficas vistas en el film 300, de hecho si se ve cualquiera de las batallas, se puede pensar que se esta ante una secuela directa de esta, es decir ¡302! ;), si no también, en su ¡increíble! valor a la hora de mostrar sexo y violencia. Y es que, además de mostrarnos cruentas luchas a espada, llenas de sangre y miembros cercenados, no se escatima practicamente nada (sin caer en lo vulgar o pornográfico) en los momentos de regocijo sexual de los protagonistas, en los que podemos "gozar" de la visión de cuerpos perfectos tanto masculinos como femeninos. Mención especial merecen en este apartado, el protagonista y su esposa, concretamente esta última (Erin Cummings) se ha convertido ya en una de mis "actrices" favoritas. En el reparto destaca a si mismo Lucy Lawless, la famosa Xena, que a pesar de no ser ya precisamente una "jovencita", todavía esta ¡de muy buen ver!
Resumiendo, muy recomendable para frikis, ya sean hombres, mujeres o homosexuales ;)
Lo "novedoso" de esta lujosa producción, esta en no solo la utilización de las tecnicas cinematograficas vistas en el film 300, de hecho si se ve cualquiera de las batallas, se puede pensar que se esta ante una secuela directa de esta, es decir ¡302! ;), si no también, en su ¡increíble! valor a la hora de mostrar sexo y violencia. Y es que, además de mostrarnos cruentas luchas a espada, llenas de sangre y miembros cercenados, no se escatima practicamente nada (sin caer en lo vulgar o pornográfico) en los momentos de regocijo sexual de los protagonistas, en los que podemos "gozar" de la visión de cuerpos perfectos tanto masculinos como femeninos. Mención especial merecen en este apartado, el protagonista y su esposa, concretamente esta última (Erin Cummings) se ha convertido ya en una de mis "actrices" favoritas. En el reparto destaca a si mismo Lucy Lawless, la famosa Xena, que a pesar de no ser ya precisamente una "jovencita", todavía esta ¡de muy buen ver!
Resumiendo, muy recomendable para frikis, ya sean hombres, mujeres o homosexuales ;)
domingo, 14 de febrero de 2010
EL HOMBRE LOBO
Curioso remake de una película de los años 40. ¿Por que curioso?, pues porque en vez de coger la misma historia y adaptarla a los tiempos actuales, con las tecnicas y diseños de hoy, no solo se respeta el diseño "antiguo" del hombre lobo, frente a los modernos cuadrupedos perrunos, puestos de moda desde las ya míticas Aullidos o Un hombre lobo americano en Londres hasta la saga Underworld, si no que retrasa la época en la que se desarrolla la acción, concretamente situándola en la Inglaterra victoriana, muy adecuada para este tipo de relato.
y es aquí donde, a mi parecer, se encuentra el mayor acierto del film, ya que consigue que los que las conocimos, recreemos el "sabor" de aquellas inolvidables cintas de la Hammer, y las nuevas generaciones descubran una manera distinta (para ellos incluso nueva) y más "romántica" de contar historias de terror.
Eso si, el director no se corta un pelo (cosa que es de agradecer), en mostrarnos de manera bastante gore, los crímenes de la bestia, cosa que en los años 40 simplemente no se podía hacer.
La ambientación, soberbia la recreación del Londres victoriano. La fotografía, oscura y lugubre, casi en blanco y negro. El diseño de producción, todos los escenarios resultan espeluznantemente goticos, La música, acompañando perfectamente cada secuencia. Los F/X, que tienen un "conveniente" aire retro, el maquillaje, extraordinario ese monstruo mitad hombre mitad lobo, aullando a la Luna subido a una gargola. Así como las correctas interpretaciones, aunque lo cierto es que al final Hopkins acabe recordándonos una vez más a su magistral Hanibal Leckter. Hacen que el film no defraude a aquellos que más o menos saben lo que esperarse.
En la parte negativa, destacaría el abuso de los sustos facilones de esos que buscan hacer saltar al publico en sus butacas, uno o dos están bien, pero ¡cada cinco minutos!, acaban haciéndose reiterativos y perdiendo la capacidad de sorprender.
En definitiva un buen intento de recrear un cine de terror clásico, que no tiene porque decepcionar a los que se sintieron atraídos por su trailer.
y es aquí donde, a mi parecer, se encuentra el mayor acierto del film, ya que consigue que los que las conocimos, recreemos el "sabor" de aquellas inolvidables cintas de la Hammer, y las nuevas generaciones descubran una manera distinta (para ellos incluso nueva) y más "romántica" de contar historias de terror.
Eso si, el director no se corta un pelo (cosa que es de agradecer), en mostrarnos de manera bastante gore, los crímenes de la bestia, cosa que en los años 40 simplemente no se podía hacer.
La ambientación, soberbia la recreación del Londres victoriano. La fotografía, oscura y lugubre, casi en blanco y negro. El diseño de producción, todos los escenarios resultan espeluznantemente goticos, La música, acompañando perfectamente cada secuencia. Los F/X, que tienen un "conveniente" aire retro, el maquillaje, extraordinario ese monstruo mitad hombre mitad lobo, aullando a la Luna subido a una gargola. Así como las correctas interpretaciones, aunque lo cierto es que al final Hopkins acabe recordándonos una vez más a su magistral Hanibal Leckter. Hacen que el film no defraude a aquellos que más o menos saben lo que esperarse.
En la parte negativa, destacaría el abuso de los sustos facilones de esos que buscan hacer saltar al publico en sus butacas, uno o dos están bien, pero ¡cada cinco minutos!, acaban haciéndose reiterativos y perdiendo la capacidad de sorprender.
En definitiva un buen intento de recrear un cine de terror clásico, que no tiene porque decepcionar a los que se sintieron atraídos por su trailer.
sábado, 13 de febrero de 2010
Mi otra colección 12
¡Hola de nuevo a todos! Aprovechando el comienzo de la emisión de la última temporada de la serie "Perdidos" (de la cual me declaro fan acérrimo), quisiera compartir con vosotros las figuras de mi colección relativas a esta serie. La de Kate ya la subí en su día, así que aquí tenéis el resto...de momento (a Charlie y a John Locke les sigo la pista). Por cierto, tengo una teoría sobre la verdad de "La isla"...¿Os suena el nombre "Atlántida"? Habrá que esperar hasta Mayo para ver si coincido con los guionistas, je je.
Hurley
Hurley
AMY HA VUELTO !
Una de las más agradables sorpresas musicales de los últimos años, ha sido al menos para mi, la aparición de la joven escocesa Amy MacDonald, que con su primer disco "This is the Life", alcanzó un merecidisimo éxito en todo el mundo.
Pues bien, el próximo mes saldrá a la venta su segundo álbum, llamado "A curious thing", y como se puede escuchar en este primer single, parece que la chica va a demostrar que no es flor de un día, y que realmente tiene talento.
Pues bien, el próximo mes saldrá a la venta su segundo álbum, llamado "A curious thing", y como se puede escuchar en este primer single, parece que la chica va a demostrar que no es flor de un día, y que realmente tiene talento.
jueves, 11 de febrero de 2010
SIN ESCUSAS !!!
Pues eso, que no tengo razones para poner este vídeo... ¡¡¡ EXCEPTO LAS QUE "SALTAN" A LA VISTA !!!.
(Que los frikis... ¡no somos de piedra!)
(Que los frikis... ¡no somos de piedra!)
martes, 9 de febrero de 2010
THE ROAD
Transcribo (copio je je), la critica que ha escrito en el foro 007, de la película, mi amigo Rafael GG, y lo hago por dos razones:
Primera, porque así me ahorro un rato de escritura ;)
Y segunda, porque es lo mismo que yo pienso, solo que mejor expuesto y redactado.
Solo añadir por mi parte, que yo si he leído la novela, y considero que es una muy buena y respetuosa adaptación.
Gracias Rafael, por darme permiso.
Antes que nada decir que no he leido la novela de Cormac Macarthy en la que se basa, por lo que mi opinión se limita a la película como obra independiente.
Estamos ante una película que podriamos englobar dentro del género de la ciencia ficción "apocaliptica". Pero no espereis el tipico producto de Hollywood realizado por Roland Emmerich: "The Road" es una película totalmente opuesta a "2012": los efectos digitales están practicamente ausentes y ese mundo asolado por una innombrada catastrofe(nunca se nos dice que provocó el fin de la civilización, si una guerra nuclear o el cambio climático) está retratado a través de una magistral fotografía, que retrata paisajes desolados y pueblos abandonados, con tonos grises y ocres muy apagados, y en la que jamás vemos el cielo azul o la vegetación verde(salvo en los "flasbacks" en que el personaje de Viggo recuerda su vida con su esposa anterior a la tragedia mundial). Tampoco veremos por tanto grandiosas secuencias de destrucción de ciudades.
Como he dicho antes, en la película jamás se nos explica que tipo de "apocalipsis" sufrió la humanidad, ya que prefiere centrarse en como un padre y un hijo, intentan sobrevivir realizando un viaje hacia el sur, en busca de un sitio que permita la supervivencia. Por el camino tendrán que enfrentarse al resto de los supervivientes, mucho de los cuales, han generado en un estado de animal amoralidad y no dudan en cazar a otros seres humanos para alimentarse de ellos y suplir la falta de comida en ese mundo desolado. En este aspecto, la película nos da una visión tremendamente pesimista e incluso aterradora de la condición humana(la secuencia de la casa con el sotano lleno de gente es espeluznante).
En definitiva, una película "dura" pero también bastante adulta, sobre un género bastante banalizado por el cine comercial americano, excelentemente dirigida e interpretada(el niño que interpreta al hijo es toda una revelación). No es quizás la película más adecuada para pasar "un rato divertido", pero si para el que busque algo "diferente" que le haga reflexionar.
Primera, porque así me ahorro un rato de escritura ;)
Y segunda, porque es lo mismo que yo pienso, solo que mejor expuesto y redactado.
Solo añadir por mi parte, que yo si he leído la novela, y considero que es una muy buena y respetuosa adaptación.
Gracias Rafael, por darme permiso.
Antes que nada decir que no he leido la novela de Cormac Macarthy en la que se basa, por lo que mi opinión se limita a la película como obra independiente.
Estamos ante una película que podriamos englobar dentro del género de la ciencia ficción "apocaliptica". Pero no espereis el tipico producto de Hollywood realizado por Roland Emmerich: "The Road" es una película totalmente opuesta a "2012": los efectos digitales están practicamente ausentes y ese mundo asolado por una innombrada catastrofe(nunca se nos dice que provocó el fin de la civilización, si una guerra nuclear o el cambio climático) está retratado a través de una magistral fotografía, que retrata paisajes desolados y pueblos abandonados, con tonos grises y ocres muy apagados, y en la que jamás vemos el cielo azul o la vegetación verde(salvo en los "flasbacks" en que el personaje de Viggo recuerda su vida con su esposa anterior a la tragedia mundial). Tampoco veremos por tanto grandiosas secuencias de destrucción de ciudades.
Como he dicho antes, en la película jamás se nos explica que tipo de "apocalipsis" sufrió la humanidad, ya que prefiere centrarse en como un padre y un hijo, intentan sobrevivir realizando un viaje hacia el sur, en busca de un sitio que permita la supervivencia. Por el camino tendrán que enfrentarse al resto de los supervivientes, mucho de los cuales, han generado en un estado de animal amoralidad y no dudan en cazar a otros seres humanos para alimentarse de ellos y suplir la falta de comida en ese mundo desolado. En este aspecto, la película nos da una visión tremendamente pesimista e incluso aterradora de la condición humana(la secuencia de la casa con el sotano lleno de gente es espeluznante).
En definitiva, una película "dura" pero también bastante adulta, sobre un género bastante banalizado por el cine comercial americano, excelentemente dirigida e interpretada(el niño que interpreta al hijo es toda una revelación). No es quizás la película más adecuada para pasar "un rato divertido", pero si para el que busque algo "diferente" que le haga reflexionar.
domingo, 7 de febrero de 2010
viernes, 5 de febrero de 2010
OO7 CARS (Febrero)
Como cada mes, aquí están dos coches más de la colección de James Bond.
El primero es el Aston Martin que condujo George Lazenby en su única aparición como el agente 007. Concretamente, el diorama representa el teaser de la película, si os fijáis, podéis ver al fondo, a Bond rescatando a su futura esposa, la condesa Teresa De Vicenzo (Diana Rigg).
Y en segundo lugar, tenemos el coche del malvado Scaramanga, más conocido como "el hombre de la pistola de oro", que acababa convirtiéndose en... ¡¡¡ UNA AVIONETA !!! En su interior podemos observar, al mismísimo Scaramanga, junto a su "asistente" personal, el "maléfico" enano Nick Nack.
martes, 2 de febrero de 2010
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